「韓國流行音樂」通俗的來講叫「K-pop」，指韓國或源于韓國的流行音樂類型，包括舞曲、現(xiàn)代節(jié)奏藍調(diào)、流行電音、嘻哈音樂等。得益于韓國流行音樂，截至2020年，韓國為全球第六大、亞洲第二大音樂市場。

1925年韓國大學開設了專門的音樂學科，目前音樂專業(yè)的主流課程共分為兩種：一種是以音樂理論為基礎的學科，注重研究，培養(yǎng)的是音樂理論性的人才，另一種是以樂器為專業(yè)的課程，主要培養(yǎng)各類演奏人才。韓國的音樂專業(yè)比較多，在申請前需要觀察好，避免完全照搬國內(nèi)的專業(yè)。

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韓國音樂專業(yè)院校

首爾大學

首爾大學（Seoul National University）又稱首爾國立大學，原名漢城大學，建立于1946年8月22日，位于韓國首爾市，是韓國成立最早的國立綜合性大學。

以“集中培養(yǎng)精英人才”為宗旨的首爾大學創(chuàng)校以來培養(yǎng)出一大批高端人才，充實著韓國政治經(jīng)濟社會的各個領域，如現(xiàn)任聯(lián)合國秘書長潘基文及多位韓國總統(tǒng)均出身于首爾大學。學校建校以來，得到了劃時代的發(fā)展，成為國內(nèi)最高水平的教育與研究機構，如今全校有冠岳、蓮建2個校區(qū)，享有“韓民族最高學府”之稱。首爾國立大學在韓國綜合大學排名第一，亞洲及世界綜合類大學排名均高于我國北京大學、清華大學。

首爾大學是韓國的最高學府，世界著名大學、亞洲頂尖的研究型國立綜合大學。是環(huán)太平洋大學聯(lián)盟（Association of Pacific Rim Universities）和東亞四大學論壇（BESETOHA ）東亞研究型大學協(xié)會（The Association of East Asian Research Universities）的重要成員。

首爾大學開設的音樂專業(yè)：

聲樂系、作曲科（作曲系、作曲理論系）、器樂科（鋼琴系、弦樂系、管樂系）國樂科（器樂系、聲樂系、理論系、作曲系）

慶熙大學

慶熙大學是韓國三大私立名校之一，是韓國著名的高等學府，曾多次被選為韓國最優(yōu)秀大學以及韓國學生最渴望入讀的學校。有韓國最美大學之稱。在韓國的大學校當中， 經(jīng)營，酒店/觀光，韓醫(yī)，藝術方面最優(yōu)秀的大學之一。

現(xiàn)代音樂專業(yè)目前是很多學生矚目的一個熱門強勢專業(yè)，這個專業(yè)是在西洋古典音樂、東洋古典音樂、大眾音樂、爵士等領域內(nèi)設置并結合的專業(yè)，2000年設立至今有二十多年。

除了現(xiàn)代音樂系，慶熙大學還有一些傳統(tǒng)的音樂科系，他們開設的時間更久遠，慶熙的教學經(jīng)驗也更豐富。慶熙大學在音樂專業(yè)設置分為3個方向作曲系、聲樂系、器樂系。

中央大學

韓國中央大學(中央大學校)是韓國一所名牌綜合大學。目前，中央大學整體綜合競爭力排名全韓前十名(2015)。

中央大學的音樂系通過細分和未來指向型的教育方式，與其他大學的教育有很大差別。即將音樂系細化分為管弦樂，聲樂，作曲，鋼琴4個專業(yè)，此外還包括鋼琴專業(yè)的伴奏，演奏方向，作曲專業(yè)的合唱指揮，影像音樂方向。通過這樣的細分提供更加專門和特性化的教育。并邀請國內(nèi)外著名音樂家來校演講，通過多樣的國際交流和邀請合奏，給予學生更多體驗國際多樣化音樂世世界的機會。

開設的音樂專業(yè)有：

音樂創(chuàng)作、聲樂、鋼琴、管弦樂;

梨花女子大學

1886年5月梨花學堂創(chuàng)辦之日，瑪麗?F?斯克蘭頓女士教一位女學生唱圣歌，這就是梨花音樂教育的開端。1925年4月，梨花學堂升級為梨花女子專科學校，隨之開設韓國最早的音樂系，開始系統(tǒng)、專業(yè)地傳授西方音樂，逐漸強化了技能和理論教育。

從19世紀末起，梨花進行西方音樂專業(yè)教育，1910年將音樂課編排到正式課程，1925年開設音樂系，1947年將音樂系細分為鋼琴系、管弦樂系、聲樂系和作曲系等4個學系。之后，1967年新設了宗教音樂系，1974年開設了韓國音樂系，并于1951年和1960年分別開設了碩士課程和博士課程。目前，音樂學院設有音樂學部（鍵盤樂器專業(yè)、管弦樂專業(yè)、聲樂專業(yè)、作曲專業(yè)、韓國音樂專業(yè)）和舞蹈系，是名副其實的韓國最優(yōu)秀、最大規(guī)模的音樂學院。

開設的音樂專業(yè)：

器樂學部（管弦樂系、鍵盤樂器系）、聲樂學部（聲樂系、教會音樂系）、作曲系、韓國音樂系

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韓國音樂專業(yè)劃分

古典音樂系

包含了鋼琴、管樂、弦樂、古典打擊樂、合唱、指揮、作曲、音樂教育、音樂學、音樂史、音樂理論等專業(yè)。

實用音樂系

可以理解為流行類專業(yè)，包含了流行演唱、爵士鋼琴、爵士樂、吉他、電貝斯、架子鼓、

歌曲寫作/創(chuàng)作、制作人、電子音樂、音樂制作、影視配樂、聲音設計。

國樂系

包含了伽椰琴、古琴、奚琴、大金、笛子、牙箏、打擊樂、作曲、理論、聲樂(板索里、伽椰琴彈唱)。

宗教音樂系

也叫教會音樂專業(yè)，主要學習中世紀和文藝復興時期，古典樂中的圣歌、彌撒曲、莫特

特、奧拉托里奧、康塔塔等各種聲樂/合唱音樂和風琴音樂。

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韓國音樂專業(yè)研究領域

歷史方法(historical method)

將事件在時間的延長線上排列和研究，并研究與事件相關的一系列原因和結果。中心課題是各種風格的起源和發(fā)展，風格之間的關系以及從一種媒介向另一種媒介的轉移等。

音樂理論(theory of music)

該研究是將組成音樂的各種要素的經(jīng)驗和實踐認識從理論上組織起來的學問，重點研究對音樂使用的技術性用語的正確定義 音樂理論各領域共同的一般原則的形成、音樂技術知識(technical knowledge)的發(fā)現(xiàn)和證明。

聲學(acoustics)

研究聲音的發(fā)生和傳播過程，特別是指以研究符合音樂宗旨的現(xiàn)象為中心的學問。聲音的本質(zhì)和一般特性，音樂的音質(zhì)，音高的物理依據(jù)，樂器與音樂媒介制作，表演場地的音響設施等都屬于聲學。

圖像學與樂器論(iconography and organology)

圖像學是研究與音樂有關的視覺資料的學問。包括樂器的形態(tài)、藝術品造型和印刷品中包含的音樂相關資料、音樂堂、音樂人的肖像畫等多種視覺資料，并提供音樂會場的大小、弓的形狀、樂器的結構、合唱團的組成和規(guī)模，歌劇服裝及舞臺設計等音樂相關的具體信息。另外，樂器論研究的是樂器的聲學結構及機械結構。

美學批評(aesthetics and criticism)

美學討論幾乎包括在所有音樂論題中。音樂美學尋求"什么是音樂?"“音樂在人類生活中的位置是什么?音樂在現(xiàn)實制度中的位置是什么?"等問題的答案。

演奏實踐(performing practice)

這是關于過去的音樂在當代是如何演奏的研究。是指在演奏包括中世紀在內(nèi)的古代音樂時，為按照當代習俗正確再現(xiàn)裝飾音、即興技法等提供信息的學術活動。

音樂社會學(music sociology)

作為音樂社會學的方法論，分為根據(jù)價值判斷技術的定性分析方法和根據(jù)平訪統(tǒng)計筆安作為自木仁云子時力法比，刀人依據(jù)價組刊助這不時正性刀價力法相根話米的、細江寺備觀資料的定量分析方法。

音樂心理學(psychology of music)

音樂心理學把音樂的各種性質(zhì)，尤其是刺激性側面的構成放在音樂表現(xiàn)形式上的范圍內(nèi)進行處理，從而探究由此產(chǎn)生的聽覺、感情上的問題。另外，細節(jié)上還包括感情、感覺和心情、思考和想象、靈感、認知能力、音樂智能、學習和記憶、音樂欣賞和由此帶來的音樂效果等。

音樂教育學(music education)

音樂教育學是一門涉及音樂學習和教授等所有問題的學問。研究領域包括哲學及政策、教育內(nèi)容和教科課程、音樂啟發(fā)和學習，聯(lián)系教育、音樂教師教育、成果和評價等。

民族音樂學(ethnomusicology)

非西歐音樂體系和民俗音樂的研究，稱為種族或民族音樂學，主要工作是收集和采集資料，敘述和分析等。將非西歐文化的音樂實體通過音階、節(jié)奏、旋律、組織(monophony,polyphony,heterophony) 形式 演奏方法、樂器等進行系統(tǒng)化。