音樂劇留學逐漸升溫，那么它值得學嗎
1.音樂劇專業(yè)簡介?
音樂劇是一種劇場表演形式，它包含了歌曲、獨白、表演以及舞蹈，對演員的綜合能力要求極高。來給大家講一個故事，加深理解。
“今日的古羅馬老劇場像往常一樣熱鬧，人群的歡呼與喧鬧聲一如既往，只是今天的氛圍略有不同。劇場兩邊多了一排整裝肅然的軍士，他們面無表情直視前方，與喧鬧熱情的觀眾形成鮮明的對照。隨著演出的開始，一位身材中等，皮膚細嫩妝容精致的男子，緩緩上臺。他獨白自如，感情充沛，表演獨特落落大方卻不失幽默，讓臺下的觀眾時而落淚，時而含淚大笑。但是一個不經(jīng)意間，男子的表演手杖掉落在了地上，這是一個嚴重的舞臺失誤，臺下的觀眾不知道發(fā)生了什么，后臺的貴族們也為臺上的演員捏了一把汗。只見這位男子不慌不忙，用一個恰到好處的即興表演，讓這舞臺失誤成了整個演出的畫龍點睛之筆。此次演出極為成功，實在屬于藝術大師一般的表演，而這才華橫溢的年輕人不是別人，正是古羅馬最殘暴的統(tǒng)治者，尼祿皇帝?！?/div>
上面這位藝術家皇帝表演的，是菲斯刻尼曲調與摹擬劇的結合體，它來源于早期宗教以及民間表演，又結合了古希臘的文藝傳統(tǒng)的一種衍生劇種。它包含了形體動作，舞蹈，對白以及詩歌獨白，是一種多元化的藝術表現(xiàn)形式，外界一般把它看作是戲劇表演的早期雛形，在跨過古羅馬帝國滅亡后的黑暗時代，一直發(fā)展到英國圈地運動時期的莎翁戲劇藝術，達到頂峰。大多數(shù)人認為音樂劇的興起來源于戲劇與歌劇，它結合了戲劇表演的多樣化元素，并且涵蓋了不光是美聲演唱的多種演唱形式如：清唱，流行演唱，甚至爵士樂等諸多音樂元素，成了名副其實的古典音樂與現(xiàn)代流行音樂，以及表演藝術的結合體。
綜上，音樂劇它是一個需要學生具備戲劇表演能力、需要有多元化的聲樂演唱功底、形體、表達獨白能力、良好的舞蹈基礎相結合的專業(yè)，對學生綜合能力音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)是無可比擬的。
2.為什么要學音樂劇專業(yè)?
我認為學習音樂劇專業(yè)的學生，是極具魅力的。為什么這樣說呢?因為音樂劇專業(yè)既是多元化的舞臺表演形式，又是一門極為講究整體的藝術。
學生需要具備戲劇表演能力，需要有多元化的聲樂演唱功底，還要形體優(yōu)美，表達獨白能力強，還要擁有良好的舞蹈基礎?，F(xiàn)如今，音樂劇專業(yè)已經(jīng)從一個冷門專業(yè)漸漸轉暖，越來越多的小孩希望成為一個音樂劇的專業(yè)表演者。
3.怎么做好音樂劇專業(yè)的申請準備?
以我接觸到的廣大學生家長來說，大家對音樂劇的了解還是太少，基本上學習的專業(yè)都是美聲演唱或者民族唱法。
其實簡單的從音樂劇的要求來看，它需要的是學生的綜合藝術表演能力，所以單獨培養(yǎng)學生的某些方面是遠遠不夠的。所以需要培訓小孩的舞蹈，教他們演唱等等各方面的素養(yǎng)，而這些所有的一切，其實都是為了劇目整體的劇情而存在的。
從戲劇學的角度來看，劇情來源與故事，而故事來源于哪里呢?其實它來源于故事所描繪的時代背景，比如莎翁的戲劇其實就是在刻畫大變革時代人們價值觀的變化，以及人性的黑暗面以及閃光點。而歌唱是什么?歌唱是最富有感情色彩語言表達方法，俗話說: 如果你說不出這種情感效果，就把它唱出來吧!舞蹈亦是如此，它是肢體語言的夸裝延申，而這所有的一切其實都來源于劇目所要表達的故事，以及想表達的情感。
而我們的表演，演唱，舞蹈以及獨白，如果想表現(xiàn)得入木三分，把表演變成內心得情感理解，而不是單純的模仿，那么，內在積累與延申，才是學好這門藝術的關鍵所在，不然小孩就成了牽線木偶，只是在晃動歌唱，卻缺少了靈魂。
4.音樂劇專業(yè)留學院校推薦?
音樂劇在全世界各地都有上演，但演出最頻密的地方是美國紐約市的百老匯和英國的倫敦西區(qū)。音樂劇留學目的地也是以英美的院校為主的。
音樂劇留學院校推薦：
01.耶魯大學戲劇學院耶魯大學的奧斯卡獎得主比其他任何一所學校都要多。在戲劇方面耶魯大學是名副其實的世界NO.1,如果能有機會到這里學習，那將意味著踏上成功之路。
02.茱莉亞音樂學院它的MFA計劃相對“年輕”：剛剛在2012年推出。但茱莉亞的本科戲劇部門自1968年以來一直在塑造超級巨星的天賦。茱莉亞的師資力量、紐約的地理位置以及與Houghton創(chuàng)立的Signature Theatre的持續(xù)合作關系確保畢業(yè)生在大聯(lián)盟中占據(jù)一席之地。
03.紐約大學Tisch學院這所學校培養(yǎng)了非常多的著名校友：Christopher Guest、Debra Messing、Peter Krause和奧斯卡得主Mahershala Ali等等。與茱莉亞一樣，曼哈頓的位置讓學生們獲得更多的表演機會。
04.皇家戲劇藝術學院建于1904年，這里的古典教育傾向于“高調的文本”而不是當代戲劇。培養(yǎng)出了許多著名校園，例如Mark Rylance、Clive Owen、Ralph Fiennes、Allison Janney等等。
05.UC圣地亞哥它是與La Jolla Playhouse合作的校園里的專業(yè)劇院，其中包括了無數(shù)的托尼獲獎作品。培養(yǎng)了無數(shù)的知名校友。
06.布朗大學布朗在美國的排名毋庸置疑，知名校友遍布全球。該大學的三年制學位——與著名的Trinity Repertory Company合作提供了最嚴格的課程之一。再加上常春藤聯(lián)盟，更讓布朗充滿了吸引力。
07.皇家中央演講與戲劇學院皇家中央演講和戲劇學院，是一所位于倫敦的藝術類公立研究型大學，也是倫敦大學的加盟學院之一，是演員勞倫斯·奧利維爾的母校?；始抑醒胙葜v和戲劇學院在應用戲劇、演藝、戲劇制作及設計等領域都設有本科、碩士及研究生學位。
08.波士頓音樂學院這個四年的音樂劇本科項目培養(yǎng)學生有關聲樂、表演和舞蹈的技巧。學生在四年內有很多表演機會，例如大型的舞臺劇、師生合作的黑盒子演出、年度滑稽劇、匯報演出及Cabaret卡巴萊。有很多校外演出機會，波士頓藝術之城內有很多表演機構。教授們也都是當?shù)鼗蛘呤羌~約杰出的導演、編舞、演員等。
09.卡耐基梅隆大學學校的課程人數(shù)非常少，學校不僅重視團體的合唱和群舞，也著重于每個學生的個人發(fā)展。很多校內的教授也是戲劇行業(yè)的專業(yè)演員和導演等，教授戲劇行業(yè)的職業(yè)素養(yǎng)。學生將在學校最大的舞臺上表演，并且也要在鏡頭前制作電影和電視節(jié)目。學生的課程也將培養(yǎng)他們進入戲劇行業(yè)。年底的匯報演出將給學生在來自于紐約、洛杉磯等地的戲劇專業(yè)人士面前表演的機會。
10.金史密斯學院
倫敦大學金史密斯學院開設的專業(yè)非常齊全，音樂劇也順理成章地囊括，是一所更偏向理論型的院校，同樣是本科和碩士專業(yè)都有開設，不過其碩士專業(yè)從課程設置上來看，較少教授表演技巧的內容，增加了很多理論和制作相關的部分，培養(yǎng)的是綜合型的音樂劇人才。
11.南加州大學戲劇藝術學院2016年，多學科主任David Bridel接任院長并為該計劃帶來了一系列令人耳目一新的變化(一個音樂劇實驗室，與Funny or Die合作)，并帶來了一些知名人士，例如獲得艾美獎和托尼提名的女演員凱特，以及伯頓、理查德的女兒。它的鄰居好萊塢特別關注屏幕表演，其教師是最多樣化的元素之一。
5.音樂劇申請留學需要作品集嗎?
音樂劇作品集是申請海外頂尖大學中的必經(jīng)之路。對于非常強的大學，它們的作品集或面試的要求會和專業(yè)的百老匯音樂劇面試一樣，層層選拔。一般音樂劇專業(yè)作品集要求3首以上作品，但是學生的曲目庫需要準備5-8個作品，因為這樣可以囊括大部分院校的各種要求。
