對于音樂愛好者和音樂藝術生來說，能夠進入知名的音樂高校進行深造，對未來的發(fā)展是極為重要的。這些知名的音樂學府，在藝術界占據(jù)著極為重要的作用，培育了很多音樂人，今天就帶大家一起來了解一下單簧管專業(yè)去哪個國家留學好？都有哪些院校？

一、專業(yè)介紹

單簧管，又名黑管音域寬廣，色彩豐富，表現(xiàn)力強，聲音輝煌、溫柔、深沉、陰郁、恬美。它是件很優(yōu)秀的獨奏樂器，又能在各種形式的樂隊中協(xié)調地同其它樂器融為一體，使其音響濃郁深厚。

單簧管不同于雙簧管。單簧管為移調樂器，雙簧管不是移調樂器， 而且雙簧管使用兩個簧片夾在一起發(fā)聲，單簧管使用一個簧片和笛頭發(fā)聲。單簧管也是交響樂隊中音色最美的樂器之一。

二、就業(yè)前景

單簧管專業(yè)的畢業(yè)生有廣泛的職業(yè)選擇，可以在管弦樂隊、爵士樂團、音樂學院等領域就業(yè)。在歐洲，許多管弦樂隊需要單簧管演奏家，因此在歐洲留學可以為你在管弦樂隊方面的就業(yè)提供更多機會。而在美國，許多音樂學院需要單簧管教師，因此在美國留學可以為你在音樂教育方面的就業(yè)提供更多機會。

三、單簧管專業(yè)美國院校申請要求是什么？

1.語言成績

雅思6.0或托福72+，個別院校要求較高，如斯坦福大學要求托福100+。

2.自薦信

通常，自薦信是一篇不超過2頁的作文（個別學校有字數(shù)限制，基本在1000字以內）。

自薦信的內容需要涵蓋學生自己的成長經(jīng)歷，求學經(jīng)歷，演出獲獎經(jīng)歷，特長優(yōu)點，以及對自身求學發(fā)展的展望。

3.簡歷

簡歷有標準的格式，通常須規(guī)范在一頁以內。它的內容通常包括了學歷信息，獲獎情況，以及演出情況。

4.推薦信

通常美國音樂院校本科的申請都會要求2-3封推薦信，推薦人由專業(yè)老師，專業(yè)課以外的文化課老師（例如：樂理老師，試唱老師，語文老師，教導主任等）等一起組成。

5.初試錄音

為了對考生進行第一輪專業(yè)能力的篩選，大部分頂尖的美國的音樂院校都會在網(wǎng)上申請中安排初試錄音上傳。

每個學校有不同的面試曲目要求，而大部分學校的初試錄音，也與其現(xiàn)場面試曲目要求不完全一致?？忌⒁獬踉囦浺粢蟮木唧w內容，并以每個學校規(guī)定的文件形式（錄音，或是錄像）進行上傳。

6.曲目表

曲目表一張展現(xiàn)學生累計學習大型作品的總覽，用來讓專業(yè)老師對學生綜合能力有一個評估。曲目表的制作有一定的格式。

一張好的曲目表，不僅需要清晰地標明所有曲目的名稱，調性，作品號，還須將學習過的曲目按時代，類型，作曲家姓氏進行分類。

7.英語能力作文

有些學校還會要求學生上傳一篇英語能力作文。其目的是在托福成績之外，證明學生自身的英語寫作能力和英語綜合能力，足以在報考的院校自如應對日常的學習生活。

這類作文的長度通常在1－2頁，個別有字數(shù)限制的學校，基本要求控制在1000字以內。

8.特殊題材作文

特殊題材作文指的是有些學校在申請文書中要求學生上傳的有特殊命題的作文。

比如“你有哪些印象深刻的演出經(jīng)歷，它們給你帶來了什么樣的影響”，等等。這類特殊題材作文不僅再次讓招生官考察了學生的英語文學功底，還間接觀察了學生對音樂藝術的見解和追求。

四、院校推薦

1.茱莉亞音樂學院

茱莉亞音樂學院是由1905年Dr. Frank Damrosch創(chuàng)建的音樂藝術學院 ，以及1924年Augustus D. Juilliard的遺產(chǎn)托管基金成立的茱莉亞研究生院合并而成。

作為世界上最為著名的專業(yè)音樂院校之一，它為8至18歲有藝術才能的青少年提供系統(tǒng)專業(yè)的音樂教育與指導。

音樂系是茱莉亞音樂學院規(guī)模最大、最多學科分類的院系，包含各種不同的課程需求及類型。

學院在2020年QS世界大學表演藝術專業(yè)排行榜第一位。茱莉亞學院被《好萊塢報道》評為與卡內基梅隆大學、紐約大學帝勢藝術學院、北卡羅來納藝術學院、加利福尼亞大學圣迭戈分校并稱為全美五大最佳本科戲劇院校。

2.曼哈頓音樂學院

曼哈頓音樂學院坐落于世界最大城市之一的紐約，是一所優(yōu)秀的國際性音樂學院。學院自1917年由珍妮特博士創(chuàng)建以來，一直對充裕著活力與激情的紐約文化做出了重要的貢獻。

作為美國頂尖的私立音樂學院之一,學院擁有275名教員以及來自40個國家的800名學生，學院授課老師大多是長年活躍在紐約樂壇的音樂家。

學院在包括管弦樂、鋼琴、伴奏、作曲、薩克斯管、吉他、風管樂器和爵士樂等在內的所有專業(yè)都提供本科、碩士和博士學位。

學院以歌劇、古典音樂、當代音樂研究及演奏等專業(yè)而著稱。

3.新英格蘭音樂學院

位于美國波士頓的新英格蘭音樂學院始建于1867年，是美國歷史悠久的一所以音樂為主的學院。

新英格蘭以嚴謹?shù)膶W科制度而聞名世界，同時學院又兼?zhèn)洫毺睾献魑幕瑢W院給予學生們最大化的自由去探索音樂，得到發(fā)展音樂道路的支持。

室內樂和小型合奏是學生們日常學習中不可或缺的一部分。這種協(xié)作在NEC隨處可見，古典，爵士，當代音樂。

NEC是一個你可以和來自不同國家，不同文化的交流合作的地方，學生和老師也為這里帶來了激情和能量。

4.南加州大學桑頓音樂學院

南加州大學桑頓音樂學院成立于1884年，是全美最高水準的音樂學院之一。

學院不僅提供中世紀音樂和現(xiàn)代化的音樂類型，還包括古典音樂、流行音樂、早期音樂，成為美國為數(shù)不多提供古典前音樂研究的學校之一。

1999年，慈善家Floral. Thornton捐贈給學院2500萬美元，所以音樂學院被命名為Thornton School of Music, USC。桑頓音樂學院還匯集了來自世界各地音樂行業(yè)的杰出人士和在音樂方面天賦異稟的學生，他們學生組成了桑頓一流的教師團隊。

5.約翰·霍普金斯大學

約翰·霍普金斯大學，簡稱Hopkins或JHU，成立于1876年，是一所世界頂級的著名私立大學，美國第一所研究型大學，也是北美頂尖大學學術聯(lián)盟美國大學協(xié)會(AAU)的14所創(chuàng)始校之一。

截至目前，學校的教員與職工共有37人獲得過諾貝爾獎(世界第17)。

約翰·霍普金斯大學皮博迪音樂學院(Peabody)始建于1857年，由慈善家喬治·皮博迪(美國19世紀著名銀行家，摩根財團的創(chuàng)始人)資助創(chuàng)立，是美國第一個也是最負盛名的音樂學院之一，1977年并入霍普金斯大學。

6.克利夫蘭音樂學院

克利夫蘭音樂學院是美國僅有的七所獨立音樂學院之一，也是三所專門致力于古典音樂表演的學院之一。

學院學生可以接觸到世界知名的訪問藝術家和指揮，與學院一流的教師進行深入學習。

該院校的畢業(yè)生以獨奏家、室內樂演奏家和合奏團成員的身份指揮著世界上最著名和最受尊敬的舞臺。