憋說話,先看圖。
這組“清宮照”前不久紅遍了互聯(lián)網(wǎng)。
華麗的衣裙,奢華的首飾,傳神的造型
秒殺一切清宮大戲。
而照片中的一切,
均出自一位“95后”設(shè)計師之手。
他拉來外婆和媽媽扮成太后和皇后,
親自給她們設(shè)計了整體造型。
而片中所用到的所有服飾珠寶,
都是他自己和幾個收藏家朋友的藏品。
“照片里除了媽媽和外婆不是清朝的,其他都是清朝的?!?/p>
也正是這組照片,
讓大家知道了這個21歲的少年,
不是什么靠父母上位的富二代。
而是開創(chuàng)了自己獨立設(shè)計品牌的,
明星御用高級珠寶定制師。
他,是龍梓嘉,
全世界年齡最小的珠寶設(shè)計師。
/古典靈魂浸養(yǎng)下的少年/
文化環(huán)境的熏陶對一個設(shè)計師的養(yǎng)成和創(chuàng)作在龍梓嘉身上充分地體現(xiàn)了出來。
從外婆那輩起,
和龍梓嘉親密的長輩們都是從事藝術(shù)工作的。
龍梓嘉的外婆是一名主攻青衣的戲曲演員,
大部分時間里龍梓嘉看到的都是外婆的古裝扮相。
那時候外婆頭上那些閃亮亮的頭面珠花,
還有身上流光溢彩的胸花鐲子和戒指,
給了幼時的龍梓嘉觸及內(nèi)心的美麗撞擊。
還在中國美術(shù)學院附中讀高中時,
龍梓嘉學過書法課,也曾去安徽歙縣寫生。
安徽歙縣
那些滄桑的筆跡,那些白墻黑瓦,
都給予龍梓嘉以感官上的美學沖擊。
在意大利佛羅倫薩珠寶設(shè)計學院畢業(yè)后,
龍梓嘉又在中國美術(shù)學院進修。
在那里,
他接受了最正統(tǒng)的傳統(tǒng)東方美學教育。
所以在龍梓嘉的所有設(shè)計作品中,
不管是中式還是西式,
都有著濃郁的古典風格。
這也間接導(dǎo)致他在回國之后,
來北京發(fā)展的原因。
龍梓嘉家在杭州,但杭州的慢生活,
接使他觸到的信息比較變少,
一度導(dǎo)致了他靈感的匱乏。
但在北京,四面八方的文化都在這里撞擊。
北京的博物館、大街小巷,
充滿了時代的韻味,
美術(shù)藝術(shù)老師也能經(jīng)常和他交流。
在這里,老師好友的三言兩語、衣服上的紋飾、
水墨上的圖案、甚至一些殘破的古董瓷片,
都能給他的創(chuàng)作帶來新意,
從而幫助他渡過了創(chuàng)作的瓶頸。
“東西是我設(shè)計出來的,但靈感是大家一起想的。你讓我一個人坐在那死命地想東西,我是想不出來的?!?/p>
在我們問起龍梓嘉的設(shè)計靈感時,
他毫不避諱的說道。
所以這也是他從事藝術(shù)設(shè)計時間尚短,
但成果顯著的原因吧。
/知足而不滿足的“野心”/
對于一個剛畢業(yè)一年多的年輕人來說,
龍梓嘉的成就已經(jīng)不可小視。
劉嘉玲戴著他設(shè)計制作的“童男童女”珊瑚耳環(huán)
林心如戴著他設(shè)計的珍珠鳥形胸針扣
《寂寞空庭春欲晚》中主角佩戴的玉墜
在吳奇隆穎兒的《一粒紅塵》中,
他擔任了該劇美學顧問,制片人更是告訴他,
這部戲的來源就是Ciga Long的一些故事。
在2016年年底,
巴黎市副市長邀他去巴黎市政廳做靜態(tài)展覽。
龍梓嘉為準備靜態(tài)展創(chuàng)作的手稿
龍梓嘉為準備靜態(tài)展創(chuàng)作的作品
而在那之前,這個少年受美國政府邀請,
登上了紐約時代廣場NASDAQ大屏;
而他的畢業(yè)作品,更是受意大利政府邀請,
在佛羅倫薩參加了當代藝術(shù)雙年展。
龍梓嘉的畢業(yè)作品
龍梓嘉畢業(yè)作品的獲獎證書
他知足于此,卻又不滿足于此。
除了設(shè)計師,他更想成為一名真正的藝術(shù)家,
一個像葉景天、張叔平老師那樣的美學大家。
單單是珠寶搭配已經(jīng)不簡單,
更別說設(shè)計一個整體的美學造型了。
龍梓嘉收藏的服飾
龍梓嘉收藏的飾品
它需要的不是簡單的搭個簪子,
更需要服裝造型和顏色整體的配合。
所以從意大利回來之后,
他便去北大讀了珠寶鑒定,那時,
他更覺得自己需要學習的東西,太多了。
但不是所有的努力,都會被人理解。
/是老成?還是潮流? /
很多人會覺得龍梓嘉少年老成,
一個95后為什么要做一些這么復(fù)古和老的東西。
可是在學習了東西方的傳統(tǒng)美學之后,
再加上從小所受到的教育,
龍梓嘉知道堅定自己是很重要的。
“我追求的不是老的東西,而是美的東西?!?/p>
龍梓嘉宮廷暗黑系列作品
的確,難道復(fù)古就意味著老成嗎?
現(xiàn)今那么多的潮流就沒有過時的那一天嗎?
現(xiàn)在我們所穿所用的流行的東西,
十年二十年三十年后難道就不會過時嗎?
可是那些古老的,傳統(tǒng)的美,
是永遠都不會過時的。
龍梓嘉曾以維多利亞的宮廷吊燈為靈感,
設(shè)計過一款極具古典韻味的耳環(huán)。
可在楊冪戴著這對耳環(huán)去參加時尚活動時,
它又顯得格外時尚。
所以古典的東西不是老土的,
它是可以很時尚很前衛(wèi)的,
因為它有流傳的價值。
“每個人的精力都是有限的,我可以很大方的承認我在那方面沒有靈感,在那方面我可能做不出來或者沒有別的設(shè)計師做的好,但在古風里,我還是可以有自己的一個進步的空間?!?/p>
誠然,在我們?nèi)タ疵駠姆棧?/p>
清代的刺繡、簪子、鳳冠,明代的白玉、
維多利亞的宮廷時期的裝飾品和衣服,
永遠是美的,永遠是不過時的。
因為它有文化背景在,
它有當時的一個歷史質(zhì)感在那里撐著,
它不是空洞無味的設(shè)計,
而是一個有靈魂的東西。
所以不愿意去觸碰那些所謂新潮現(xiàn)代的龍梓嘉,
一直堅持走著復(fù)古的風格。
希望自己的作品能夠在古典文化的支撐下,
成為一個個有故事的作品,
在時尚和前衛(wèi)的當代“飾”界流傳下去,
而不是隨著時間的流逝而流逝。
/大美無言 /
真正的美不是刁鉆的,不是獵奇的。
它不是你在一張白紙前駐足半天,
還參透不了的故弄玄虛,
而是你在第一眼看到時,
便直擊心靈的美感碰撞。
就像你看不懂空白一片的畫紙上,
只有一個黑點是什么意思,
但能看得懂名帖古畫中的
一撇一捺、一草一木。
大美不需要蒼白的語言去描述它的內(nèi)涵,
只有獵奇的、自以為是孤芳自賞的MVP學習網(wǎng),
才需要華麗的詞藻去表達它的含義。
當中西方幾百幾千年
不過時的文化之美
相互碰撞、交融,最后成品時,
那讓你第一眼便怦然心動的美,
才是能傳承下去的潮流。
而那,
正是年輕的龍梓嘉正努力去做的事情。