來源:廣州日報

史睿祥在PSONE培訓機構(gòu)內(nèi)用iPad畫畫。

史睿祥和老師討論自己設計的作品.

“The Sun Painting”項目，以研究太陽為主題，通過多個嘗試來表達太陽的行為。

呼吁職業(yè)平等的設計

6月進入考試季，剛剛結(jié)束高考的同學還在等待分數(shù)結(jié)果，不少申請海外院校的學生已經(jīng)拿到了Offer。其中就有不少世界知名的設計院校，與普通申請海外院校的學生不同，想被海外設計院?；蛟O計專業(yè)錄取，除了語言成績等，還需提供自己設計作品的作品集，一些優(yōu)秀的設計還能贏得獎學金。據(jù)一家為藝術(shù)留學生提供作品集輔導和培訓的機構(gòu)統(tǒng)計，今年藝術(shù)設計專業(yè)6大系共收獲2000多封Offer，學生累計獲得獎學金達3000多萬元。那么怎樣的作品設計能獲得世界頂尖設計院校的青睞？看看獲得高額獎學金同學的作品集或能找到答案。

文：廣州日報全媒體記者 劉麗琴

圖：廣州日報全媒體記者 蘇俊杰、資料圖片

考生的夏天

不走尋常路

憑兩個人物設計進入

全球最難進的動畫專業(yè)

大家對常青藤名校的難進多少有些概念，事實上，藝術(shù)設計類院校同樣存在這樣的頂尖院校。在BAI世界美院排名中，被稱為世界四大美院之一的加州藝術(shù)學院（California Institute of the Arts，簡稱：CalArts）是一所位于美國洛杉磯的頂尖藝術(shù)學院，由華特·迪士尼投資成立。它是迪士尼動畫師的發(fā)源地，排名前10的全美頂尖藝術(shù)創(chuàng)作研究所，知名校友大牌云集，許多迪士尼動畫師都是由此校畢業(yè)。該校持續(xù)保持藝術(shù)院校動畫專業(yè)第一，并以極低的錄取率而聞名。業(yè)內(nèi)人士表示，動畫專業(yè)作為其王牌專業(yè)申請成功率小于3%。全美第一且全球只招收60人，角色動畫BFA更是只有本科，據(jù)傳內(nèi)地名額只有1~2個。

一舉拿下了CalArts（加州藝術(shù)學院）、Ringling（林林藝術(shù)設計學院）、SVA（紐約視覺藝術(shù)學院）等多所海外藝術(shù)類重點院校錄取Offer的史睿祥同學，不僅成功申請到CalArts角色動畫專業(yè)，還獲得了學校第一年5000美元的獎學金，同時還拿到Ringling四年4萬美元的獎學金。

值得一提的是，史睿祥是在語言成績未達到CalArts申請標準情況下，通過面試當場拿下Offer。

史睿祥告訴記者，雖然拿到多家名校Offer，但他堅定選擇了CalArts，因為他在準備作品集初期就決定要去這家，他很喜歡學校的風格，不會對學生有太多限制，且迪士尼、皮克斯等公司會提供很多機會給學生。由于CalArts的案例很少且傳聞角色動畫專業(yè)錄取率不高，他開始沒有抱太大希望。而且美國的院校申請基本最低要求都是托福80分，雖然考了三次但他離這個標準還差5分，最后是硬著頭皮申請，不過還是收到CalArts的面試通知。在視頻里看到招生官時，他一下就不緊張了，因為招生官一上來就說動畫系的教授很喜歡他的作品，這次面試是看一下他是否可以交流。在聊了很多家常之后，招生官直接認為他具有在國外上學的能力，說他被錄取了，10分鐘左右就發(fā)來了Offer。

解決問題跨界思維的設計易受青睞

“設計的最大職責是用創(chuàng)新思維去解決問題”，在不少頂尖設計院校的教育中，設計專業(yè)的核心和設計行業(yè)的原則是圍繞“以人為本”這個概念的，非常看重學生作品集項目產(chǎn)生的過程，因為從中可以看出學生的邏輯思維和解決問題的能力。

PS-ONE品思國際藝術(shù)教育機構(gòu)廣州校區(qū)校長陳皙表示，事實上，大眾對藝術(shù)設計的概念常常停留在一個圖像性或者藝術(shù)視覺語言表達的印象，比如怎么去排版，怎樣把字母的形態(tài)做好或者形狀是怎樣的。如果是建筑的話，那這個建筑的外形、結(jié)構(gòu)是什么樣子，產(chǎn)品就設計成什么形狀。但其實這些在作品集申請的部分，它只是屬于一個視覺語言表達的部分。歐美的院校對于藝術(shù)設計的需求是其前期要有一個主題調(diào)研、資料搜集以及整個主題的定位，這個部分要占到50%。

比如以大家熟悉的品牌設計來說，首先要知道品牌定位是什么，市場范圍有多廣，適合什么樣的人群，而這些人群會是怎樣的特點，這更偏向于一種理性思維跟調(diào)研思維的邏輯性，完成了這部分的調(diào)研，才可以從中得到一些理論和數(shù)據(jù)的東西，從中再提取可以用視覺語言表達的部分，用視覺表達的方式完成對品牌的設計。這個過程中，前期的調(diào)研部分是比較重要的。我們平常接觸到的商業(yè)設計項目，會有很明確的目的性，包括成本、利潤等因素的考慮。但對于申請歐美的院校而言，主題調(diào)研的時候更關(guān)注于社會學。會考慮學生有沒有能夠在日常的生活里面去找到一些解決問題的切入點，體現(xiàn)對于生活的感受力，對社會問題是否有相應的看法。比如產(chǎn)品設計怎么能夠更好地解決社會問題，給不同人群提供服務等。整個思考以及思維方式都需要在作品集中體現(xiàn)出來，才是完整的設計。

PS-ONE廣州教學部主管兼全國平面設計系教研主任熊?；軇t表示，歐美院校比較喜歡系統(tǒng)的、深化的展現(xiàn)形式的同時，學校也非常喜歡看到學生的個人特色與背景特色。風格強烈、個人背景鮮明，職業(yè)規(guī)劃明確的學生更容易獲得青睞。

郭同學本科的專業(yè)為環(huán)境藝術(shù)設計，她申請到羅德島設計學院平面設計的研究生，其作品集中平面設計項目的設計靈感來自于她最喜歡的建筑師的原點作品——Azuma House。在這位建筑師之后的所有設計中，原則與特點幾乎都來自這個作品。于是她同樣使用了他建筑設計的三原則，可靠的材料、幾何和自然去設計一套字體。她又加入了一些自己對于建筑和平面之間關(guān)系和差別的理解。將平面設計與建筑設計相結(jié)合，將對于光、對于空間的理解結(jié)合到字體中，把立體的東西與平面的結(jié)合了。所以展現(xiàn)給國外院?？吹降倪@個作品集，是一個突破傳統(tǒng)不常規(guī)的作品，因為平時看到的字體多是平面的，而這種字體有立體的元素，也表現(xiàn)出學生自己在建筑設計方面的學習背景。

無論何種設計風格

關(guān)鍵要表現(xiàn)出觀察和思考

在語言成績不夠的情況下依然獲得面試機會，說明史睿祥的作品集起到了關(guān)鍵作用。那么這個被青睞的作品集是如何被設計出來的？史睿祥對記者表示，CalArts官方給出的作品集要求很明確，需要郵寄一本速寫本，內(nèi)容包括觀察類繪畫，專業(yè)相關(guān)創(chuàng)意類作品，視頻介紹等。史睿祥差不多用了一年的時間來準備的作品集，分數(shù)碼類和手繪類兩部分。手繪類主要是觀察性繪畫，所謂觀察性繪畫，是指在日常生活中看到的一些場景，用講故事的形式把它畫出來。最重要的是人體寫生，做動畫創(chuàng)作需要設計人物，需要對人體的肌肉、骨骼、整個結(jié)構(gòu)要非常了解。CalArts官網(wǎng)也要求申請者至少需要一年人體畫的基礎(chǔ)。

數(shù)碼類則是作品集的重頭戲。史睿祥做了一個動畫前期設定的項目，名為《hunger》，作品需要完成人物設計、場景設計、故事板的設計。其設計靈感來源于中國山海經(jīng)中的鮫人形象與人類之間的矛盾和感情。這個項目包括人物設計，故事里的主要場景的設計，以及故事高潮部分的故事板設計，角色只有兩個。

從史睿祥的作品設計來看，風格比較偏東方而沒有特別美式。據(jù)悉，各種奇怪有個性的風格，CalArts都是可以接受的，唯獨日漫風格容易被拒之門外，因為它們太過模式化。史睿祥對記者表示，很多申請美國學校的學生會刻意將風格向美式這個方向靠，因為美國在動畫前期設定這個方面發(fā)展比較好，設計流程很規(guī)范，但是他沒有去參照比如《冰雪奇緣》《長發(fā)公主》等這些迪士尼的主流動畫的風格，而是選擇保留自己的風格，只是根據(jù)一些動畫前期設定的要素把內(nèi)容規(guī)范了一下。動畫除了需要扎實的繪畫功底，更重要的是，要去把自己表現(xiàn)到作品里面。不管是從人物的動作、人物的性格還是外貌的多元性上，都需要用以往從生活中觀察到的人物和故事去豐富設計。

不同區(qū)域設計院校喜好風格略有不同

對于知名的設計院校而言，一般并沒有硬性規(guī)定需要學生展示多少數(shù)量的作品，而會建議學生把近兩三年來最好的作品進行展示。比如對于美國本科來說，需要6到8個設計作品。一些英美院校會有自己學校的一些要求，學校想綜合地看到學生的想法、思維和各方面的能力。能申請到獎學金的學生，其作品設計通常表現(xiàn)出基礎(chǔ)能力更強，創(chuàng)意想法更加深入的特點，能靈活運用藝術(shù)知識，包括材料、繪畫、學科的理解，能夠聯(lián)合運用去表達自己的想法。

事實上，涉及到設計的專業(yè)不少，從內(nèi)容來看大致可以分為建筑設計、時尚設計、純藝插畫、視覺設計、 數(shù)字媒體設計、創(chuàng)新設計等。熊?；鼙硎荆瑢τ诓牧虾透呖萍嫉奶剿?，一直是所有設計專業(yè)的研究主題，交互設計收到越來越多理工科學生轉(zhuǎn)專業(yè)學習的申請。國外設計院校也出現(xiàn)越來越多跨學科的課程設置，這種設置其實是希望去組合各種能力的人，去發(fā)現(xiàn)問題解決問題，用不一樣的方法去進行設計。從近年錄取的情況來看，頂尖設計院校對作品設計風格也會呈現(xiàn)出一定的傾向性。以視覺藝術(shù)設計來看，紐約的學校，美國東部的學校，會更加喜歡視覺沖擊力大的作品?？赡苁钦麄€地區(qū)的商業(yè)發(fā)展成熟，他們會喜歡一些很有創(chuàng)意的，或很奇怪的風格。美國西部，例如硅谷，或科技類的院校，會喜歡一些發(fā)現(xiàn)問題，解決問題的實用型作品。美國中部的學校，會比較喜歡做深入的學術(shù)研究的作品。當然，這并不是絕對的，比如東部的耶魯大學，其人文學科很強，讓其平面設計專業(yè)也是非常有深度、非常學術(shù)性的感覺。每個院校會根據(jù)學校的特色，對其他專業(yè)產(chǎn)生影響。英國的設計院校一直比較偏學術(shù)和調(diào)研風格，英國皇家藝術(shù)學院可能整個感覺會比較偏藝術(shù)，更當代一些。愛丁堡藝術(shù)學院則是實用和藝術(shù)的結(jié)合，需要展現(xiàn)發(fā)現(xiàn)問題和解決問題的能力。

一些能展現(xiàn)出深度社會觀察能力、解決問題能力以及跨界設計思維的設計作品，能更輕松獲得頂尖設計院校的Offer。

拿到羅德島設計學院本科Offer的寧同學選取了醫(yī)生、駕駛員、科學家等職業(yè)場景，通過插畫設計、平面設計、裝置展現(xiàn)等方式，展現(xiàn)戴上“有色”眼鏡的時候，被歧視的那個性別人物就會消失的場景，以造成場景緊張感的方式，呼吁職業(yè)平權(quán)。

申請交互設計、產(chǎn)品設計專業(yè)的陳同學和申請服裝設計的胡同學設計了一款新型海嘯救生衣。

在服裝設計中采取以人為中心的設計方式去探索當海難發(fā)生時的救生衣設計，結(jié)合交互與服裝去設計一件新的救生衣。這是一件三角形可拆解組合的救生衣，可以與同樣兩件救生衣組合在一起形成一個更穩(wěn)定的結(jié)構(gòu)適合于海難發(fā)生時一個家庭的使用，更牢固。希望通過這個設計，反映救援措施問題，呼吁大家提高安全意識，概念大于功能，當海難發(fā)生的時候提高生存概率。

而由三位同學共同設計的“The Sun Painting”項目，以研究太陽為主題，通過多個嘗試來表達太陽的行為。他們申請的是交互設計專業(yè)，收到了CMU（美國卡耐基梅隆大學）、NYU（紐約大學）、布魯內(nèi)爾大學等多個院校的Offer。這個項目通過2個互動裝置來表達對太陽的思考。第一個裝置是一個根據(jù)太陽亮度等參數(shù)來繪畫的工具。在接下來更深一步的嘗試中，小組構(gòu)建了一個叫作“猛虎號”的機器人。機器人通過太陽的一系列數(shù)據(jù)去行走，并且在各種材料的畫布上留下軌跡來。這些痕跡在一定程度上可以理解成太陽的行為表現(xiàn)。作品的圖形出來以后，如果不知道它是怎么產(chǎn)生的，會以為它是一個當代的抽象繪畫。但看到整個過程，就會明白這是跟科技相關(guān)的設計。