動畫設(shè)計|現(xiàn)代角色設(shè)計有哪些建議,很多同學(xué)對于這個問題有疑問和不解,那么下面就跟著MVP學(xué)習(xí)網(wǎng)的小編詳細(xì)了解一下吧。
但是最好的方法呢? 我們與頂級設(shè)計師和插圖畫家進(jìn)行了交談,了解他們?nèi)绾蝿?chuàng)造經(jīng)得起時間考驗的充滿活力的角色。
01. Let your characters represent you
人物通常代表他們的創(chuàng)作者。Craig Redman,設(shè)計工作室Craig&Karl的創(chuàng)始人之一說:“對于我們而言,與創(chuàng)造者的關(guān)系使其變得有趣。我們傾向于將Craig&Karl視為對話或在我們兩人之間不斷來回,這也是我們?nèi)粘_\作的方式,”
Karl Maier(創(chuàng)意二人組的另一半)?!耙驗橹挥形覀儍蓚€人,我們的個性,背景和興趣都融入到我們的工作中。而且,盡管有視覺風(fēng)格,我們的目標(biāo)是帶來我們的視角,即使形式不同,也要有一致的語氣或方法?!?/p>
02. Set parameters
取決于變量,例如目標(biāo)受眾,工作目的以及可能存在的位置 - 以及您是否是視覺設(shè)計師,插圖畫家或游戲開發(fā)者,在過程早期確定基本框架將幫助告知你的角色并為其目的添加另一層深度。
“概念是關(guān)鍵,它是我們建立敘事概念的基礎(chǔ)?!盡aier說?!拔覀兯械捻椖慷际峭ㄟ^對話來確定我們想要說的基本框架以及我們希望如何做的基本框架。草圖也扮演著一個角色,但通常情況下,它更像是一個筆記記錄過程,它可以讓我們快速地獲取想法并允許事物生成,而不是我們將用于創(chuàng)建最終作品的藍(lán)圖。
“我們希望在潛入之前得到一個相對清晰的概念,即我們想要的結(jié)果,”Maier繼續(xù)說道,“從那里開始,一切都是關(guān)于做和做,試驗和錯誤,愛和厭惡,我們經(jīng)歷過的來回過程?!?/p>
03. Create a narrative
角色設(shè)計通常由故事驅(qū)動,無論是為印刷媒體制作角色,廣告活動還是動畫,為角色提供一個目的,都會增強(qiáng)他們成長的理由。
出生于澳大利亞,出生于柏林的插畫家Rilla Alexander解釋道:“當(dāng)我在描寫別人寫的一本書時,我認(rèn)為角色是舞臺上必須進(jìn)入角色的演員,而當(dāng)我在處理自己的故事時,我看到角色體現(xiàn)了他們自己的情感。你不應(yīng)該意識到一個優(yōu)秀的演員在演戲,所以我希望這種區(qū)別對其他人來說并不明顯......但這正是我頭腦中發(fā)生的事情?!?/p>
插畫家Jim Stoten對此表示贊同:“你可以訴諸觀眾中存在的個性特征。我真的很喜歡富有表現(xiàn)力的雙手。你可以通過他們?nèi)绾文弥踊蛩麄冏姆绞絹斫涣骱芏嚓P(guān)于角色的信息。這是一種表現(xiàn)角色個性的方式?!?/p>
04. Inject a personality
Stoten的廣闊,錯綜復(fù)雜的景觀中充滿了跳舞的機(jī)器人、吃冰淇淋的鱷魚。他對他的角色有一個有趣的看法:“我認(rèn)為在某種程度上我創(chuàng)作的角色是自畫像,”他解釋道,“要么他們有我的習(xí)慣或特征,要么把我所欽佩的其他人的事情融入其中。
“就我個人而言,我喜歡那些具有個性元素的角色,不知何故在他們的外表中可視化,”他繼續(xù)道。 “我孩子的書的角色,幾乎完全基于Peter Ustinov。 我在工作的時候看了很多老式的談話節(jié)目,而Peter Ustinov是個很驚人的角色,在身體上和他的行為上。
05. Harness comedy
“Maier說,幽默感是關(guān)鍵?!拔艺J(rèn)為,無論一個角色采取什么形式,都不可避免地會有一些人類,其中包括我們。這有點像拿著一個滑稽的鏡子來突出我們生活中的幽默,荒謬或困難,“他說,“并且因為它們往往是可愛的或視覺上夸張的,他們可以用輕微的方式處理想法或情況,否則可能更難?!?/p>
喜劇的重要性尤其適用于互動作品,無論你是在玩角色,控制角色還是跟隨角色。 Nexus Studios設(shè)計了HotStepper的外觀和感覺,HotStepper是世界上第一個基于角色的增強(qiáng)現(xiàn)實尋路應(yīng)用程序。
“如果他們是你敘事中的主角,那么一個神秘的人物就非常重要,”洛杉磯和倫敦Nexus工作室的導(dǎo)演Alex Jenkins建議道。 “你希望觀眾能夠根據(jù)你所生活的角色扎根,建立情感聯(lián)系并參與其中。通過互動工作,你必須激發(fā)觀眾參與,你不能像電影一樣被動地觀看它?!?/p>
06. Use universal themes
在都柏林OFFSET的舞臺上,工作室負(fù)責(zé)人Dan Grey在創(chuàng)作紀(jì)念碑谷2時創(chuàng)作了一個以通用主題為靈感的故事。“我們在移動領(lǐng)域面臨的一個挑戰(zhàn)是,它很難引起人們的注意。他們開始玩游戲30秒或一分鐘,然后繼續(xù)下一件事。因此,對我們來說非常重要的是,我們每時每刻都得對人們感到驚訝?!?/p>
紀(jì)念碑谷的獲獎續(xù)集遵循母子敘事,因為他們踏上了通過一個令人驚嘆和不可能的世界發(fā)現(xiàn)的旅程?!斑@些天在游戲中看到的是非常罕見的二人組合”,格雷說: “我們不希望母親看起來像是霸道或負(fù)擔(dān),但賦予她權(quán)力,我們故意沒有定義這些角色的性別?!?/p>
讓母親成為游戲的中心主角是一種獨特而引人注目的游戲設(shè)計方法。格雷承認(rèn):“我們必須經(jīng)歷超過200個角色才能讓感覺正確?!?/p>
07. Get the right proportions
在視覺上,角色的比例也可以產(chǎn)生顯著的差異。 Jenkins說:“我一直都是日本人物角色的粉絲。我喜歡它們?nèi)绾瓮ㄟ^非常簡單的細(xì)節(jié)捕獲真正強(qiáng)烈的情感的簡單性,只是放置得很好的眼睛和嘴巴以及夸張的使用?!?/p>
Jenkins認(rèn)為,如果你有一個表達(dá)很少的角色,把它移到身體里是“傳遞個性和表達(dá)情感”的最佳方式。這是Alexander的一種情感,他認(rèn)為每個角色都應(yīng)該有一個與眾不同的特征。對他們的存在至關(guān)重要。
“你應(yīng)該能夠逐一刪除每個功能,直到你留下一個或兩個你仍能清楚識別它們的功能,”她說。 “Miffy就是一個非常好的例子,你可以將她減少到她的眼睛和那個獨特的十字架鼻子,但仍然知道這是她。你甚至不需要她的兔耳!“
“有很多關(guān)于構(gòu)圖和比例的基本設(shè)計原則適用于角色設(shè)計,”Alexander說。 “這看起來似乎很明顯,但角色越可愛和圓潤,他們看起來就越平易近人。角色越有棱角,它們就越聰明。所有這些事情都在我工作時發(fā)揮作用,無論我是否意識到這一點?!?/p>
08. Make your characters relatable
對于Alexander來說,賦予新角色生命可以是一個直觀的過程,并且通過她眾多的專業(yè)和個人項目進(jìn)行磨練和開發(fā)。她的另一個自我Sozi在她自己創(chuàng)作的圖畫書“她的想法”和“世界上最好的書”中出演。
“Sozi是一種讓我以簡化的方式表達(dá)有時非常復(fù)雜的情感的方式,”她透露道。 “當(dāng)我拖延我的第一本書時,是Sozi和她努力完成我寫的關(guān)于她的想法?;叵肫饋恚铱梢钥吹竭@是我必須要做的書,然后才能克服那個心理障礙并開始制作有關(guān)其他事情的書籍。
“角色可能會以一種清晰的視覺形象來到我身邊,但我必須挖掘出來以確定他們是誰,”她繼續(xù)道。 “還有一些我最初只從內(nèi)部知道的他們的個性或他們的故事, 然后挑戰(zhàn)是從外面弄清楚這個角色應(yīng)該是什么樣的。我?guī)缀蹩偰馨l(fā)現(xiàn)角色的個性或外表讓我想起了我認(rèn)識的人的一個方面。那個聯(lián)系的時刻是讓我想要繼續(xù)繪畫或?qū)懽鞑l(fā)現(xiàn)更多的東西?!?/p>
總部位于倫敦的插畫家Hattie Stewart表示,如果你的角色來自一個誠實,真實的地方,他們將更加貼近你的目標(biāo)受眾。 “你的作品不可避免地反映了你角色的某些部分,所以是的,我的角色是我自己的反映,或者至少我希望自己是如此?!?/p>
09. Adapt for your audience
Stewart的詼諧藝術(shù)作品在許多創(chuàng)意領(lǐng)域之間流動,包括與時尚品牌Henry Holland的合作。“我覺得我的工作是每一代人都可以享受的,”她說:“它以卡通風(fēng)格喚起童年情懷,但也有成人性質(zhì)的主題。它很有趣,很有吸引力,它不會太認(rèn)真,而且適應(yīng)性強(qiáng)。“
當(dāng)她開始將她的繪畫與攝影混合在一起時,她色彩鮮艷的鋼筆作品首次獲得了聲譽(yù),并且已經(jīng)被業(yè)界知名人士推薦。她是DIY文化力量的證明,通過純粹的努力、實踐和勇敢的個人項目創(chuàng)造了自己的根基。
“我很幸運,因為我只專注于自己的工作,所以人們往往會為此而來找我,所以我很少感到被推向我不舒服的方向”她解釋道。
她的起點通常是裝飾圖案和象征意義,捕捉想象力,結(jié)合高度表達(dá)的面孔。“我會玩弄不同的主題和概念。我將回到我的草圖,了解可能在現(xiàn)在可行的不發(fā)達(dá)的想法。這一切都是自然而然的,當(dāng)它起作用時,它就起作用了!“
10. Keep diversity in mind
今天的創(chuàng)意越來越多地面臨著文化和多樣性的挑戰(zhàn),因為公眾非常正確地期望品牌和媒體認(rèn)識到包容性的需要,并相應(yīng)地調(diào)整他們的廣告。這樣做而不訴諸陳規(guī)定型觀念可能會非常困難。 “反映我們生活的時代非常重要,”西班牙插畫家Jose Mendez說:“插圖畫家應(yīng)該專注于創(chuàng)造代表人、部落和人們可以聯(lián)系的動物的角色。”
這是Nexus Studios所倡導(dǎo)的一種方法,該公司以創(chuàng)造出真實的故事和體驗而自豪,通過娛樂和文化的力量吸引觀眾。 “我們需要更多的多樣性和包容性,”Jenkins強(qiáng)調(diào)說:“它必須達(dá)到一個不被人注意的事物,這只是生活?!?/p>
他對如何實現(xiàn)這一目標(biāo)有著堅定的理解。 “為了打破陳規(guī)定型觀念,不同的角色不應(yīng)該是象征性的團(tuán)隊成員,他們應(yīng)該在情節(jié)中,因為它們重要,有一個有效的角色,對情節(jié)至關(guān)重要,那么為什么不從那里開始呢?
我確實意識到并注意到一些作品插入多樣性有點武斷。我認(rèn)為,即使處理得很尷尬也可能是積極的,因為它會把問題放在焦點上并幫助我們克服偏見?!?/p>
11. Avoid stereotypes
對Craig & Karl來說,這是一個敏銳的意識?!拔覀兎浅W⒅毓ぷ鞯亩鄻有裕⑹冀K在我們的肖像畫中建立性別和背景的良好平衡??蛻粢卜浅A私馄渲匾裕⑶抑饕笏?,這很好。
我們正在做一個項目,涉及為世界各地的不同城市創(chuàng)造一個角色,所以當(dāng)談到從巴黎畫一個女孩時(例如),它不是要畫埃菲爾鐵塔耳環(huán)并給她一個貝雷帽,它是捕捉真正的巴黎人的本質(zhì),有些人看起來很棒,他們的日?;顒痈佑腥ず途哂刑魬?zhàn)性。沒有人想要性別,種族或性行為的陳詞濫調(diào)......這都是為了營造一種整體氛圍?!?/p>
“多樣性對我來說非常重要,”Stewart興奮地說。“我總是說我的角色沒有性別或種族,我希望它們具有普遍性,但仍然是獨一無二的。我無法想象讓角色變得有趣和厚顏無恥,而且他們不會變得多樣化?!?/p>
12. Experiment with new approaches
Redman觀察到,通過雕塑或產(chǎn)品,將角色簡化為簡單形式并夸大其特征,使您能夠更靈活地將角色適應(yīng)任何情況,無論是2D還是真實世界。
“從視覺上來說,我們都被吸引到大膽的形狀和顏色,以高影響力和簡化的方式組成,”他解釋說,“這些想法被轉(zhuǎn)化為我們的工作而沒有我們真正考慮它,它是本能的?!?/p>
“在特朗普的情況下,這很容易,橙色的假發(fā)/臉和悶悶的樣子,當(dāng)我們吸引朋友時,它可能是胡須或特定的珠寶飾品。無論是什么,這都是要突出和夸大的元素,這使得觀眾能夠快速閱讀并識別出主題是誰?!盎〞r間簡單地試驗并全面嘗試一切也是一個必不可少的部分。兩種方式的工作方式,跨越不同類型的項目。
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