2019年9月26號至2020年1月6號，一場名為《阿爾瓦·阿爾托建筑的人文景觀》（The Cultivated Landscape of Alvar Aalto）的展覽于芬蘭建筑博物館展出。它將展示一系列阿爾瓦·阿爾托各個時期的經(jīng)典建筑作品及對他產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響的自然、人文景觀。該展覽由芬蘭建筑博物館和阿爾瓦·阿爾托基金會聯(lián)合推出。
生于芬蘭的阿爾瓦·阿爾托（1898-1976），是現(xiàn)代建筑的重要奠基人之一，是地域性、人情化建筑理論的倡導(dǎo)者。在國際上的聲譽(yù)與四位大師一樣高，而他在建筑與環(huán)境的關(guān)系、建筑形式與人的心理感受的關(guān)系這些方面都取得了其他人所沒有的突破，是現(xiàn)代建筑史上舉足輕重的大師。阿爾托于1928年參加國際現(xiàn)代建筑協(xié)會，次年，按照新興的功能主義建筑思想同他人合作設(shè)計了為紀(jì)念土爾庫建城 700周年而舉辦的展覽會的建筑。他拋棄傳統(tǒng)風(fēng)格的一切裝飾，使現(xiàn)代主義建筑首次出現(xiàn)在芬蘭，推動了芬蘭現(xiàn)代建筑的發(fā)展。在此后的一系列設(shè)計中，地域性與人情化的人文主義關(guān)懷貫穿了他的設(shè)計生涯，究其原因，則與他成長的自然景觀環(huán)境、地理位置、歷史人文環(huán)境等都有著深刻的聯(lián)系。
芬蘭廳
在芬蘭的民族文化中，統(tǒng)治自然的主導(dǎo)力量就是生長萬物的大地。生活在田園中的童年經(jīng)歷，以及當(dāng)土地測量員的父親、高級林業(yè)工作者的外祖父都對阿爾托有著深刻的影響。因此，富于變化的自然環(huán)境，對于阿爾托建筑思想的形成具有非常重大的作用，自然光線強(qiáng)烈的變化，季節(jié)的變化所帶來的光線、氣候、景觀的變化，都使芬蘭成為充滿詩意的世界，而他的建筑作品就根植于這樣的土地，他的建筑就是在這豐富的景觀肌理變化的對應(yīng)與協(xié)調(diào)中形成的。
帕米歐肺病療養(yǎng)院
帕米歐肺病療養(yǎng)院屬于阿爾瓦·阿爾托成熟期的代表作品。他把柯布西耶和格羅皮烏斯的激進(jìn)與荷蘭建筑師約翰尼斯·達(dá)克的思想結(jié)合起來，形成具有自己特色的設(shè)計風(fēng)格。以功能為出發(fā)點(diǎn)，在設(shè)計中使空氣以及陽光都盡量符合治療肺結(jié)核病人的需要。整個建筑依地勢起伏鋪開，與周圍環(huán)境和諧統(tǒng)一。平面大致成長條狀由通廊連接，各條之間不相互平行，表現(xiàn)出功能和自由結(jié)合的風(fēng)格。整體采用鋼筋混凝土框架結(jié)構(gòu)，線條簡潔。長條玻璃窗重復(fù)排列，形成干凈簡潔的韻律。最底層采用黑色花崗巖，和白色墻面形成強(qiáng)烈對比。陽臺的玫瑰色欄板使得建筑簡潔的線條充滿跳躍的動感。室內(nèi)采用淡雅的色彩，細(xì)節(jié)充分考慮到病人的起居需要，而不是單純追求理想化和抽象化的造型模式，大大擴(kuò)展了功能主義的含義。
帕米歐肺病療養(yǎng)院
斯堪的納維亞國家均位于歐洲最北部，其中芬蘭就有四分之一的國土位于北極圈內(nèi)，芬蘭的四季中充滿了變化，隨著季節(jié)的變遷，光線、自然景觀等都會產(chǎn)生巨大的差異，這些使芬蘭成了一個美妙而充滿詩意的地方，盡管這里氣候非常惡劣，但是這里的人們卻沒有忘記去欣賞大自然帶來的美景，反而使人們更加樂于發(fā)掘自然界中美妙的元素。芬蘭的傳統(tǒng)建筑帶有強(qiáng)烈的地域色彩，房屋主要以原木為材料，上覆以斜屋頂，室內(nèi)崇尚樸素簡潔的特性，但柔軟的羊毛毯，未經(jīng)雕琢的木質(zhì)家具都處處透出一種溫暖，正是芬蘭傳統(tǒng)建筑中表現(xiàn)出來的與大自然景觀的和諧形成了阿爾托思想中非常重要的一部分。阿爾托的作品中內(nèi)外空間的不同也與斯堪的納維亞地區(qū)的環(huán)境特點(diǎn)息息相關(guān)，樸實(shí)無華的室外空間與異常開闊明亮的內(nèi)部空間的塑造正是體現(xiàn)了長期生活在凍土地區(qū)芬蘭人的建筑特征。
瑪利亞別墅
瑪麗亞別墅是阿爾托古典現(xiàn)代主義的巔峰之作，被稱為“把20世紀(jì)理性構(gòu)成主義與民族浪漫運(yùn)動傳統(tǒng)聯(lián)系起來的紐帶”。它可與賴特的流水別墅、柯布西耶的薩伏伊別墅、密斯的范斯沃斯住宅相媲美。對于北歐人來說“與自然共存”是一個設(shè)計母題，年輕的阿爾托建造的這所別墅，不論哪間屋子都可以感受到光與自然。在對現(xiàn)代主義功能推崇的同時，極力照顧到了業(yè)主的人文追求及素養(yǎng)，同時遵循且改進(jìn)了地方建筑母題：部分采用不同的材料，木材為主，磚石點(diǎn)綴，用一種新的手法將老式建筑主體匯入整體中。但最重要的創(chuàng)新在于一種新的、貼近自然的、非幾何形體的空間結(jié)構(gòu)。之后的事情證實(shí)了，這座獨(dú)特的建筑所采用的新的理念同樣適用于普通人的住宅。
芬蘭有長期被外族統(tǒng)治的歷史，直到一戰(zhàn)后期的1917年才完全獨(dú)立。這樣的歷史、人文背景對芬蘭民族的性格有著重要的影響，使得他們在對待外來文化時顯得相當(dāng)小心謹(jǐn)慎，不會盲目隨從，而是批判性的接受外來文化中積極地要素，阿爾托就成長在這個過程當(dāng)中。二十世紀(jì)初，隨著現(xiàn)代主義建筑的影響，現(xiàn)代主義建筑成為整個歐洲建筑發(fā)展的主流，在這種狀況下，阿爾托通過對民族化和人情化的現(xiàn)代建筑道路的探索，為我們帶來了更多的啟示。
芬蘭廳
1962年，阿爾托負(fù)責(zé)赫爾辛基音樂廳和國會大樓的設(shè)計，這是城市中心規(guī)劃的第一部分，嚴(yán)格地說音樂廳是阿爾托規(guī)劃中的核心部分。音樂廳于1967—1971年建造，是斯堪的納維亞半島上最大的音樂中心與會議中心。它的主立面面向特拉斯廣場，背后是海斯佩里亞公園和國會大樓。音樂廳的建筑外部形態(tài)與北歐的陽光產(chǎn)生直接關(guān)系， 臨湖不規(guī)則的立面光影就是最直接的證明，為了使建筑更好地跟基地環(huán)境景觀保持和諧的關(guān)系，阿爾托將大體量演奏廳進(jìn)行了消減，劃分為三個較小的體量，同時采用了來自意大利卡拉拉所產(chǎn)的白色帶藍(lán)紋的大理石，算是一次昂貴的嘗試。這種白色的大理石跟黑色的花崗巖的組合使整個建筑體量輕盈而不失莊重，在陽光的照射下，豐富變化的體量產(chǎn)生了雕刻板的效果，臨湖的外墻上還用豎向線條來分隔墻面，這種沿水平方向展開的豎向線條一方面寓意芬蘭松樹林的自然景觀，同時又讓人想起了鋼琴鍵，通過隱喻的手法暗示著建筑的性格。
有悖于現(xiàn)代主義主流所追求的那種能普及全世界的建筑語言，阿爾托追求的是一種密切聯(lián)系所系土地的地域性表達(dá)。然而今天，全世界的城市是被技術(shù)-經(jīng)濟(jì)導(dǎo)向和形成固定風(fēng)格的全球化建造方式所統(tǒng)治的：它們試圖通過技術(shù)、形式和美學(xué)的創(chuàng)新抓住我們的眼球。今天的建筑學(xué)被三種力量所威脅：全盤的工具化或功能化，變成營利的載體，和帶有操控性的唯美傾向。這些發(fā)展的結(jié)果是，建筑學(xué)迅速失去了她藝術(shù)上的自主性，其關(guān)于本原的意義，以及作為一種藝術(shù)的地位。正如他自己所說的那樣：“我所說過的一切，其意義都在于強(qiáng)調(diào)以下這一點(diǎn)：多樣性與生長，這些使我們回想起自然有機(jī)生命的特性，才是建筑學(xué)的精髓。事實(shí)上我想這么說，這將永遠(yuǎn)是建筑學(xué)中唯一的、真正的方法 ……”
