編輯|蘊(yùn)藏冬夏
引言新式學(xué)堂和留洋歸來(lái)的藝術(shù)學(xué)生是 20 世紀(jì)初期中國(guó)美術(shù)界變革的兩支主力軍。以下通過(guò)探討幾位民國(guó)油畫(huà)家兼美術(shù)教育家進(jìn)行美術(shù)教學(xué)活動(dòng)的過(guò)程，思考教育轉(zhuǎn)型背景下的中國(guó)傳統(tǒng)題材與油畫(huà)進(jìn)行結(jié)合的必然性，主要包括周湘、劉海粟、顏文棵、王悅之、林風(fēng)眠、李毅士、徐悲鴻等。
周湘周湘(1871-1933)是“我國(guó)辦第一所私立美術(shù)校的西畫(huà)教育家”于 1911 年夏建立中西美術(shù)學(xué)校(該校也被稱為布景畫(huà)傳習(xí)所)。周湘擅長(zhǎng)中西繪畫(huà)，對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)書(shū)法、繪畫(huà)、篆刻樣樣精通，博學(xué)古今，加之天資聰慧，其作品較早即聞名于世，年輕時(shí)即往歐洲開(kāi)始繪畫(huà)的研究吸收。因此，他對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)及理論思想和西方繪畫(huà)具有同樣的深入見(jiàn)地和實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，并且能夠融西于中，付之于個(gè)人的藝術(shù)創(chuàng)作、理論成果及教育實(shí)踐。
例如其作品《水彩畫(huà)二十四圖說(shuō)》便采用中西合的新手法，自傳統(tǒng)家道文化典故取材，在人物的塑造、描繪和構(gòu)圖上給人以不同于傳統(tǒng)繪畫(huà)的創(chuàng)新感受他將西方水彩畫(huà)的風(fēng)格與中國(guó)畫(huà)人物工寫(xiě)技法融于一體，并借鑒西方圣經(jīng)故事畫(huà)的構(gòu)圖方式，將西洋畫(huà)理中的透視、解剖、結(jié)構(gòu)等方法運(yùn)用其中。他對(duì)傳統(tǒng)繪畫(huà)的創(chuàng)新性實(shí)踐探索的經(jīng)驗(yàn)為其創(chuàng)辦各類(lèi)美術(shù)專(zhuān)門(mén)學(xué)校奠定了基礎(chǔ)。如丁翔華所說(shuō):“西洋畫(huà)流傳中國(guó)，先生實(shí)開(kāi)其先河，門(mén)前桃李，近五千人?！薄爸芟娓鶕?jù)美術(shù)學(xué)校的教育內(nèi)容和教學(xué)需求編寫(xiě)的《油畫(huà)訣》《水彩畫(huà)訣》等教材“為研習(xí)者所必”。
1924 年周湘創(chuàng)作了《周湘山水畫(huà)譜》 (四冊(cè))，圖文并茂地展示了中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)的精粹，既是熔鑄百家的中國(guó)山水畫(huà)創(chuàng)作與欣賞畫(huà)譜，又是化古為今的中國(guó)山水畫(huà)教材。此時(shí)，康有為、陳獨(dú)秀、徐悲鴻等力舉改良中國(guó)畫(huà)，全盤(pán)吸收西洋畫(huà)，周湘則在《畫(huà)論》中堅(jiān)持傳統(tǒng)繪畫(huà)的本源性地位，“如欲變法，必先守法，古今大家之畫(huà)，皆有轍跡可尋，世界之畫(huà)，各有所長(zhǎng)，如論神妙，當(dāng)推我國(guó)”"。周湘晚年所提的“師古法、揚(yáng)國(guó)粹”的觀點(diǎn)，對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)題材在油畫(huà)中的運(yùn)用起到了重要作用。他的藝術(shù)實(shí)踐與教育思想為民國(guó)時(shí)期西洋畫(huà)教育奠定了基礎(chǔ)，也為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)與油畫(huà)的互融提供了范例。
劉海粟劉海粟(1896一1994)在 1912 年11 月 23 日與始光等辦上海圖畫(huà)美術(shù)院《后改名上海美專(zhuān))，年僅十七歲的劉海粟擔(dān)任校長(zhǎng)主持美術(shù)教學(xué)工作?！彼诿佬g(shù)院成立時(shí)確立的辦校宗旨為:“第一，我們要發(fā)展東方固有的藝術(shù)，研究西方藝術(shù)的蘊(yùn)奧;第二，我們要在殘酷無(wú)情干燥枯寂的社會(huì)里，擔(dān)負(fù)起宣傳藝術(shù)的責(zé)任，推動(dòng)中華藝術(shù)的復(fù)興;第三，我們沒(méi)有什么學(xué)問(wèn)，我們卻自信有研究和宣傳的誠(chéng)心。”這體現(xiàn)了劉海粟希望借鑒西方藝術(shù)之長(zhǎng)來(lái)發(fā)揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)，實(shí)現(xiàn)發(fā)揚(yáng)中國(guó)藝術(shù)精髓的宏圖大志。
他希望借用西方文化藝術(shù)之所長(zhǎng)改革中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)教育的因循守舊狀況，體現(xiàn)了在中西繪畫(huà)融合中“發(fā)展東方固有的藝術(shù)”的態(tài)度，對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)題材與油畫(huà)的結(jié)合起到了推動(dòng)的作用，這在劉海粟將中國(guó)傳統(tǒng)山水與風(fēng)景油畫(huà)結(jié)合的形式中得到了體現(xiàn)。從其經(jīng)典作品水彩畫(huà)《龍華色》 的品《巴》 可以看出其將傳統(tǒng)題材與后期印象派與野獸派油畫(huà)互融的創(chuàng)作實(shí)踐。
顏文顏文樑：《雪 夜》(1893一1988)自幼年起從其父研習(xí)中國(guó)傳統(tǒng)花畫(huà)，十六歲考入上海商務(wù)印書(shū)館習(xí)刻印、制版和印刷技術(shù)，然后進(jìn)入圖畫(huà)室學(xué)習(xí)西洋畫(huà)，開(kāi)始接觸西方藝術(shù)。顏文棵于 1922 年創(chuàng)辦了私立蘇州美術(shù)專(zhuān)科學(xué)校，這是劉海粟創(chuàng)辦的私立上海美術(shù)專(zhuān)科學(xué)校之后又一所具有影響的私人開(kāi)辦的美術(shù)學(xué)校?！彼麑⑽鞣矫佬g(shù)院校的教學(xué)法引入蘇州美專(zhuān)的辦學(xué)理念中，“顏文提出了“忍、仁、誠(chéng)’三字作為蘇州美專(zhuān)的“校訓(xùn)”，提出“中西合壁，造就人才”的辦學(xué)方針，并要求學(xué)生中西繪畫(huà)兼學(xué)。
他實(shí)施的美術(shù)教育是由普遍型轉(zhuǎn)向特色型。學(xué)習(xí)中國(guó)傳統(tǒng)花鳥(niǎo)題材的背景使顏文櫻在教育與油畫(huà)創(chuàng)作實(shí)踐中自然地將兩者進(jìn)行結(jié)合。富有詩(shī)情畫(huà)意的油畫(huà)風(fēng)景將中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)題材意蘊(yùn)演繹得恰到好處如其早期油畫(huà)風(fēng)景作品《雪夜》，體現(xiàn)出西典藝嚴(yán)的繪畫(huà)法則，又吸收了印象派的光色特點(diǎn)，畫(huà)面抒情而細(xì)膩，可謂“涉筆成詩(shī)，氣象萬(wàn)千 ”。
在民國(guó)時(shí)期的美術(shù)教育家中，王悅之(1894一1937)的美術(shù)教育經(jīng)歷較為豐富。z2“王悅之接受過(guò)完整而謹(jǐn)嚴(yán)的西方美術(shù)思想與系統(tǒng)的美術(shù)教育，更多地是嘗試中西融合的美術(shù)教育理念，即融入中國(guó)藝術(shù)的特色，推動(dòng)西洋畫(huà)的本土化民族化進(jìn)程。”2他在油畫(huà)創(chuàng)作中運(yùn)用了中國(guó)畫(huà)的傳統(tǒng)元素，在將中國(guó)傳統(tǒng)山水材融入風(fēng)景油畫(huà)方面獨(dú)具特色，如《玉泉山》 (圖 1-7)。悅之也通過(guò)藝術(shù)創(chuàng)作來(lái)表達(dá)自己的愛(ài)國(guó)熱憂，其作品《棄民圖》和《亡命日記圖》都是反映抗日題材的現(xiàn)實(shí)主義作品。
林風(fēng)眠林風(fēng)眠《1900一1991)是中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)教育的奠基人之一。他于1919 年留學(xué)法國(guó)，先后在第戎美術(shù)學(xué)院、巴黎美術(shù)學(xué)院學(xué)畫(huà)。1925 年回國(guó)后，曾任北平國(guó)立藝術(shù)專(zhuān)門(mén)學(xué)校校長(zhǎng)兼教授。1928 年主持創(chuàng)建國(guó)立杭州藝專(zhuān)，任首任校長(zhǎng)兼教授。他以蔡元培的“思想自由、兼容并蓄”為建院方針，以“介紹西洋藝術(shù)!
整理中國(guó)藝術(shù)!調(diào)和中西藝術(shù)!創(chuàng)造時(shí)代藝術(shù)!”為學(xué)術(shù)目標(biāo)，促進(jìn)東方新藝術(shù)的誕生。“林風(fēng)眠培養(yǎng)出了諸多頗有成就的門(mén)生，如吳冠中、朱德群、趙無(wú)極等。他與學(xué)生們共同承擔(dān)起中西融合、推動(dòng)油畫(huà)本土化的責(zé)任，取得了較大成就。從林風(fēng)眠發(fā)表的“東西藝術(shù)之前途”“我們要注意一一國(guó)立杭州藝專(zhuān)紀(jì)念周講演”“致全國(guó)藝術(shù)界書(shū)”“徒呼奈何是不行的一一立杭州藝專(zhuān)紀(jì)念周講演”“美術(shù)界的兩個(gè)問(wèn)題”等一系列關(guān)于改革現(xiàn)有美術(shù)教育的文章中可以看出，他勇于直陳美術(shù)教育乃至社會(huì)美育問(wèn)題和矛盾，剖析鞭辟入里，改革方針與對(duì)策大膽且實(shí)際，不愧為一位站在中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)教育前沿的藝術(shù)家和教育家。對(duì)于林風(fēng)眠來(lái)說(shuō)，藝術(shù)作品是其靈魂和心靈的寫(xiě)照，是觀念與情感的體現(xiàn)。如作品《人類(lèi)的痛苦》和《冬》，從風(fēng)格的變化可以看出他對(duì)現(xiàn)代派繪畫(huà)的探索和中國(guó)傳統(tǒng)題材的回歸。
民國(guó)時(shí)期美術(shù)教育家們的美術(shù)教育探索與實(shí)踐，使 20 世紀(jì)初期的中國(guó)美術(shù)教育從原有的畫(huà)院和師徒制的傳統(tǒng)畫(huà)學(xué)教育模式轉(zhuǎn)型為提供各種美術(shù)課程的新式學(xué)堂，通過(guò)開(kāi)創(chuàng)專(zhuān)業(yè)美術(shù)學(xué)校的美術(shù)教育模式使傳統(tǒng)繪畫(huà)與西洋畫(huà)課程教學(xué)齊頭并進(jìn)，將西方學(xué)院的美術(shù)教育思想與模式傳入中國(guó)并推廣，使美術(shù)教學(xué)、美術(shù)創(chuàng)作和觀念走入探索與求真、借鑒與吸收的階段。他們所實(shí)施的中國(guó)美術(shù)界的改革開(kāi)創(chuàng)了民國(guó)時(shí)期中國(guó)近代美術(shù)教育的革新之路，推動(dòng)了中西藝術(shù)融合的進(jìn)程。
中西美術(shù)教材比較
自古以來(lái)，中國(guó)畫(huà)學(xué)教育基本上是從臨墓范畫(huà)、學(xué)習(xí)前人的繪畫(huà)技法與經(jīng)驗(yàn)入手。受西洋畫(huà)與西方美術(shù)思潮的影響，20 世紀(jì)初期美術(shù)愛(ài)好者與習(xí)畫(huà)者對(duì)西方藝術(shù)較為關(guān)注，藝術(shù)學(xué)校紛紛開(kāi)辦，因此西方繪畫(huà)技法與美術(shù)理論的著作教材、畫(huà)譜流行開(kāi)來(lái)。有關(guān)傳統(tǒng)繪畫(huà)新式教學(xué)法的教材并不多，始刊于清康熙年間的《芥子園畫(huà)譜》(亦稱《足本子畫(huà)譜》)是中國(guó)古代畫(huà)譜集大成之作。畫(huà)譜總結(jié)了古代中國(guó)畫(huà)教學(xué)的基礎(chǔ)內(nèi)容和基本規(guī)律，圖式選擇經(jīng)典，法訣概括精辟，編次有序，慕刻精良”，刊本流布廣泛，是近代美術(shù)教育史上最重要影響最大的繪畫(huà)教材，為千萬(wàn)畫(huà)人后學(xué)奉為圭泉,至今不易。
芥子園的原版為康熙版，共三集，康熙十八年先出版了初集共五卷，康熙四十年出版了第二集共四卷，內(nèi)容為蘭竹梅菊第三集共四卷內(nèi)容為草蟲(chóng)花卉毛花卉。這三用了彩色刻印，每集的后半部分整幅的繪畫(huà)案例幾乎都是彩色的，而前半部分局部的畫(huà)法大多是黑白的僅少數(shù)頁(yè)面為彩色。嘉慶年間出版商又將清朝畫(huà)家丁泉的人物繪畫(huà)技法編輯增加成了《芥子園畫(huà)傳》第四集，彌補(bǔ)了人物畫(huà)技法不足的遺憾。之后因?yàn)樵镜囊辉俦环?，刻印質(zhì)量越來(lái)越差，于是光緒年巢勛將《芥子園畫(huà)譜》重墓增編，每集末尾增添了一套圖譜《增廣名家畫(huà)譜》來(lái)擴(kuò)充繪畫(huà)案例，這便是巢勛版，采用石印，通篇全黑白，造價(jià)便宜，流傳益廣。
20 世紀(jì)初西方美術(shù)教材的數(shù)量、種類(lèi)、內(nèi)容要豐富得多。如陳抱一所著《油畫(huà)法之基礎(chǔ)》就有十四章:包括繪畫(huà)研究、油畫(huà)發(fā)明、素描、色、油畫(huà)的顏料畫(huà)布和筆、用具和畫(huà)室、習(xí)畫(huà)前的準(zhǔn)備、靜物、風(fēng)、人物、圖、術(shù)的義。在論述“色”的章節(jié)中，對(duì)調(diào)和與對(duì)照進(jìn)行了解析，以實(shí)例進(jìn)行討論，以便理解:在“油畫(huà)顏料”“油”章節(jié)，結(jié)合身作驗(yàn)解釋了每一種顏色和調(diào)色油的特性;在“畫(huà)布及筆”“用具及”章節(jié)，圖并地解讀了油畫(huà)工具、材料的性能與應(yīng)用技巧。書(shū)內(nèi)附有十八幅插圖及中英文對(duì)照，具有實(shí)用性特點(diǎn)，是一本論述全面而精練的油畫(huà)入門(mén)教材。
藝術(shù)家和美術(shù)教育家們不斷探尋中西融合的藝術(shù)創(chuàng)作新途徑。他們通過(guò)翻譯、編著的西畫(huà)美術(shù)教材、畫(huà)譜等，使習(xí)畫(huà)者得以便利地學(xué)習(xí)西洋畫(huà)，接觸西方美術(shù)思想，從而系統(tǒng)地接受西方美術(shù)教育，得以發(fā)展出寬闊的視角，并回過(guò)頭審視傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)，潛移默化之中推動(dòng)了中國(guó)傳統(tǒng)文化和題材與油畫(huà)的互融。
民國(guó)時(shí)期美術(shù)教育家們的美術(shù)教育探索與實(shí)踐使 20 世紀(jì)初期的中國(guó)美術(shù)教育在原有的畫(huà)院和師徒制的傳統(tǒng)畫(huà)學(xué)教育模式基礎(chǔ)上，開(kāi)設(shè)了新式學(xué)堂的各種美術(shù)課程，開(kāi)創(chuàng)了專(zhuān)業(yè)美術(shù)學(xué)校的美術(shù)教育模式，使中國(guó)畫(huà)與西洋畫(huà)課程教學(xué)呈現(xiàn)并行發(fā)展的趨勢(shì)。他們將西方學(xué)院的美術(shù)教育思想與美術(shù)教育模式傳入中國(guó)且思考得以接受與推廣的方法，使中國(guó)美術(shù)教學(xué)、美術(shù)觀念乃至美術(shù)創(chuàng)作走入探索與求真、借鑒與吸收、新舊美術(shù)教育模式兼容并蓄發(fā)展的特殊轉(zhuǎn)型階段。他們的美術(shù)教育實(shí)踐邁開(kāi)了 20 世紀(jì)初期中國(guó)美術(shù)界的改革步展，開(kāi)創(chuàng)了中國(guó)近代美術(shù)教育的革新之路，推動(dòng)了關(guān)于中國(guó)傳統(tǒng)題材油畫(huà)方面中西藝術(shù)融合的進(jìn)程。
