編輯|蘊(yùn)藏冬夏
前言《致克勞德的探戈》是法國手風(fēng)琴大師理查德·加里亞諾為紀(jì)念好友所作的一首手風(fēng)琴探戈作品。
這首作品是他最重要的代表作,也是演奏家們和聽眾最喜愛的作品。因此出現(xiàn)了各種獨奏,重奏以及不同樂器組合的版本。
該作品在音樂性和技術(shù)難度提高的同時,更能體現(xiàn)手風(fēng)琴獨特表現(xiàn)力,加上原作本身的高流傳度,使得此曲受到廣大手風(fēng)琴演奏者的喜愛,并在各大國際賽事的舞臺上以及音樂會中被頻繁演奏。
作曲家簡介理查德·加里亞諾(RichardGalliano),1950年12月12日出生于法國戛納,是20世紀(jì)最著名的意大利裔法國手風(fēng)琴演奏家和作曲家。
他在幼年時就被音樂所吸引,從4歲開始便跟隨他的父親盧西恩·加利亞諾(LucienGalliano)學(xué)習(xí)鋼琴和手風(fēng)琴。
天賦和努力使他很快進(jìn)入了尼斯音樂學(xué)院,師從于管風(fēng)琴手皮埃爾·科切羅,并學(xué)習(xí)和聲,配樂及長號等課程。
經(jīng)過一段時間的學(xué)習(xí),在14歲時他開始對爵士樂產(chǎn)生興趣,發(fā)現(xiàn)手風(fēng)琴在爵士樂中處于空白后便開始在手風(fēng)琴演奏中嘗試和研究。
在此期間,加利亞諾先后分別在西班牙(1966)和法國(1967)舉行的手風(fēng)琴比賽中獲得少年組冠軍。
70年代他搬往巴黎后便開始真正的融入爵士樂,他與很多爵士音樂家合作演出,同時也為一些電影音樂灌錄唱片等。
1980年與阿根廷作曲家和班多鈕演奏家阿斯特·皮亞佐拉(AstorPiazzolla)會面后兩人成為了莫逆之交,并保持了長達(dá)十年亦師亦友的關(guān)系。
在皮亞佐拉的引導(dǎo)下,他掌握了屬于自己的音樂風(fēng)格,皮亞佐拉強(qiáng)烈鼓勵他就像自己創(chuàng)造阿根廷“新探戈”那樣,創(chuàng)造法國的“新繆賽特”。
1985年,他發(fā)行了專輯《Spleen》,在這張專輯中引入了新爵士繆賽特的音樂概念。
1997年,加利亞諾憑借專輯《NewYork》獲得了法國“VictoiredelaMusiqueJazz”獎。
在他漫長而多產(chǎn)的職業(yè)生涯中,加利亞諾以自己的名義錄制了50多張專輯,從古典音樂到爵士樂都有獨特的表現(xiàn)。
他的作品如《SongforJoss》、《ValseàMargaux》、《WaltzForNicky》等都廣為流傳,技術(shù)性和音樂性并存的特性使其在各大手風(fēng)琴賽事中被頻繁演奏,受到各國演奏者以及聽眾的喜愛,也成為了流行手風(fēng)琴的經(jīng)典曲目。
作品簡介《致克勞德的探戈》是一首手風(fēng)琴原創(chuàng)探戈風(fēng)格的作品,是加利亞諾為紀(jì)念多年的好友,身為法國作曲家和歌手克勞德·努加羅(ClaudeNougaro)所作,首次收錄于他在1993年發(fā)行的專輯《Viggio》中。
這首作品是他最重要的代表作,也是演奏家們和聽眾最喜愛的作品。
因此出現(xiàn)了各種獨奏,重奏以及不同樂器組合的版本。
由于演繹形式的多樣化,以及他本人具備非常高超的即興能力,此曲在他的演奏中每次都能讓人耳目一新,在聽覺上充滿力量,使人感到激情澎拜,回味無窮。
改編版本作者簡介杰龍·理查德(JeromeRichard),1980年6月29日出生于法國邵萊,法國著名流行手風(fēng)琴演奏家。
五歲開始接觸音樂,六歲時跟隨法國著名手風(fēng)琴教育家弗雷德里希·德尚(FredericDeschamps)學(xué)習(xí)手風(fēng)琴,并很快展現(xiàn)出了非凡的音樂天賦。
他于1989年12月9日在邵萊劇院演出獲得“手風(fēng)琴小神童”稱號后,1991年便錄制了第一盤磁帶。
并于1997年獲得瑞士手風(fēng)琴國際錦標(biāo)賽第一名,1998年獲得“大滿貫”,囊括意大利手風(fēng)琴世界杯比賽,德國克林根塔爾國際手風(fēng)琴比賽和意大利卡斯特費達(dá)爾多國際手風(fēng)琴賽事的冠軍。
2002年成立了自己的樂隊,并開始在法國以及世界各地巡演。
他還改編創(chuàng)作了大量經(jīng)典的流行手風(fēng)琴作品,像大家熟知的《人群》,《回憶雅各布萊爾》和《再見塞維亞》等樂曲。
改編情況概述《致克勞德的探戈》原曲由加利亞諾所作,由于他出色的創(chuàng)編能力使此曲具有豐富的演繹形式,但并無固定的獨奏版本。
此版本在原曲的基礎(chǔ)上增添了大量展示手指跑動技巧的炫技部分,使旋律織體更為豐滿的同時也增加了聽覺上的感染力。
在主題重復(fù)段落將右手單一旋律部分改為使用柱式和弦分解來演奏的同時,與左手的柱式和弦相互呼應(yīng)也使得3-3-2的探戈節(jié)奏型更為鮮明和突出。
雙手柱式和旋的運用也使其雖然作為獨奏作品,也擁有了氣勢和力量感。
獨奏版本在音樂性和技術(shù)難度提高的同時,更能體現(xiàn)手風(fēng)琴獨特表現(xiàn)力,加上原作本身的高流傳度,使得此曲受到廣大手風(fēng)琴演奏者的喜愛,并在各大國際賽事的舞臺上以及音樂會中被頻繁演奏。
《致克勞德的探戈》音樂作品分析
此復(fù)三部曲式主要由六個大的部分構(gòu)成,其中引子部分(1-16小節(jié))、呈示段A(17-48小節(jié))、中段B(49-78小節(jié))、連接段(79-104小節(jié))、再現(xiàn)段A1樂段(105-134小節(jié))、尾聲(135-146小節(jié))。
引子部分(1-16小節(jié))是進(jìn)入樂曲進(jìn)本部分之前的附屬的部分,這里的調(diào)性建立在C自然大調(diào)上運行,(1-4小節(jié))以慢速流動的音符來使人進(jìn)入名為思念的情緒,(9-16小節(jié))開始進(jìn)入探戈的節(jié)奏。
呈示段A樂段(17-48小節(jié))可以看做成一個二段體,這里的兩個樂段是平行的結(jié)構(gòu)。
A樂段(17-32小節(jié))可以分成兩個對比性的樂句,a樂句(17-24小節(jié))、b樂句(25-32小節(jié)),兩個樂句都為方整型的8小節(jié)樂句結(jié)構(gòu),其中這里#G的出現(xiàn)將音樂轉(zhuǎn)為了a和聲小調(diào)。
a樂句可以劃分成兩個等長的樂節(jié),其中前四個小節(jié)可以說是主題的初始呈示,主題出現(xiàn)在右手聲部,以最高音持續(xù)進(jìn)行,延續(xù)的第二拍,以四分音符的級進(jìn)下行,隨后第19小節(jié)加入了裝飾音的運用,上行二度級進(jìn)后下行5度跳進(jìn),隨后以半音階的上行推動引出了第二個樂節(jié),這個音樂主題即有平穩(wěn)的級進(jìn),但是跳進(jìn)的運用使得音樂又不缺乏跳動,第二個樂節(jié)可以說是第一樂節(jié)的同頭異尾重復(fù),但是這里的第二樂節(jié)將調(diào)性轉(zhuǎn)為了a和聲小調(diào)的關(guān)系大調(diào)C大調(diào)上,左手的聲部以連續(xù)的音程的進(jìn)行為主。
b樂句(25-32小節(jié))出現(xiàn)了新的音樂材料,上方聲部的旋律的進(jìn)行更多以三和弦和七和弦的形式出現(xiàn),唯一不變的是左手聲部,仍然自然大調(diào)的主和弦是音程的連續(xù)進(jìn)行。
這里的調(diào)性推向了E大調(diào),最后第32小節(jié)完滿終止于E。
A1樂段(33-48小節(jié))和A樂段的規(guī)模一樣都為8+8小節(jié)的反正型樂句結(jié)構(gòu)類型。
但是這里的上方聲部和聲層次加厚在主題旋律的下方加入了更厚的音樂織體,因此這也是兩個樂段在平行中所存在的一定的對比的關(guān)系,因此在演奏時,都要進(jìn)行一些音樂處理。
前樂句在C大調(diào)上進(jìn)行,后半部分在E大調(diào)上上進(jìn)行。
中部(49-78小節(jié))是一個混合型的中部,這里即有新的音樂材料的出現(xiàn),有出現(xiàn)了A樂段的主題材料,其中B樂段(49-64小節(jié))可以說是新的主題材料的運用,其中可以分為c樂句(49-56小節(jié))、d樂句(57-64小節(jié)),由于音樂材料的對比,再加上調(diào)性由B大調(diào)轉(zhuǎn)位C大調(diào)再到E大調(diào)很好的符合了中部的不穩(wěn)定的特點,隨后的A2樂段是對主題材料的變化重復(fù)運用。
連接部分(79-104小節(jié))更多的運用了流動式的分解和弦的爬動,起到了很好的連接作用。
樂曲進(jìn)入了再現(xiàn)部,是主題材料的變化再現(xiàn),在此不做過多的重復(fù)。最后在樂曲的結(jié)束部分加入了12小節(jié)的尾聲部分,樂曲完滿終止。
結(jié)語在改編版中,保存了原作具有代表性的主題旋律同時,結(jié)合巴揚(yáng)手風(fēng)琴的特殊構(gòu)造進(jìn)行了設(shè)計和創(chuàng)作,手指炫技性跑動和大篇幅柱式和旋的加入,使旋律織體更為豐滿的也增加了視聽上的感染力。
《致克勞德的探戈》是理查德·加利亞諾所作的一首優(yōu)秀的手風(fēng)琴探戈作品,以動聽的旋律和多元的演奏形式受到演奏家們與聽眾的喜愛,也成為各大比賽與音樂會中常演不衰的一首作品。